作者：刘红庆（北京戏曲爱好者）

　　从6月5日到6月7日，有三台地方珍稀剧种在民族宫大剧院演出。荟萃了全国十个省市的26个地方剧种。我全部看下来，可以说台台精彩。但是，更多关心非物质文化遗产的朋友，对这个活动，都表示“不知道”、“没听说”、“没有票啊”。

　　有个观众接受电视台采访，说：“票是人给的，以为是服装表演。”来的人都不知道为什么而来，来了是地方小戏，他们说最喜欢的就是“滑稽表演”。

　　专家精心准备，地方积极配合，国家拿钱把艺术家从全国各地请来，在文化繁荣的北京却遭遇了三个尴尬：媒体没有关注，商家没有参与，观众一头雾水。

　　演出票是统一配发的。想看戏的人，得不到票，得到票的人又不想看戏。我在民族文化宫帮助散发节目单，许多持请柬来观看的男女，一进门就问：“

　　来观看的观众，随意走动，随意照相摄像，随意说话。演员的版权在哪里？

　　一些博物馆珍品往往禁止照相，要保护遗产，为什么民间就可以这样随意挥洒？珍稀剧种可不是赶庙会啊！

　　北京市为了打造国际化的大都市，每年都搞“国际音乐节”、“国际戏剧节”，与非物质文化遗产同时进行的，就有“现代音乐节”、“法国钢琴节”。但是，与这些国际品牌相比，传统的文化遗产还是显得太不商业，太不规范，太像农村集市和庙会。北京市把当天的活动设置在太庙，也便充分地证明，他们把非物质文化遗产，当作庙会了。是廉价的，是凑热闹的。

　　理念，核心的问题是对待遗产的态度。我们以什么样的态度对待，才能博得大众以什么样的态度对待。我拿到票后和原生态爱好者联系，三十张票几个电话就被定出去了。而看了演出的朋友都说好。

　　因为花的是国家的钱，所以组织者在办这些事的时候仅仅盯住了领导，市场、传播、受众不是他们考虑的因素。所以这些尴尬就难免了。为什么演出者的精彩故事不能被宣传出来？为什么遗产的重要性不能通过感性的文字打动观众？为什么主持人的讲解不能更富有深情和感染力？

　　一流的演出，摊上不入流的宣传和组织，这个遗产日，非物质文化遗产地方珍稀剧种展演没有散发出应有的光彩。文化遗产日，每年一次，但这样的活动，又唤醒了谁？